服饰，民族文化中最具性情的东西。

它们凝聚成最家常的风景，

却又浸透着文化底蕴。

它们代表着某一时期的艺术审美，

是人类成长到某个阶段时的精神外化，

透过它们可望见古时的山水烟云。

——玄鹤和鸣

她是沪上一位平凡女子，

不平凡之处是能以平民之资，

日积月累达十年之久，

收藏晚清以来的老绣衣、旗袍、

老银饰、绣鞋、金钗、香炉、玉佩

……

然后翻阅古籍，结集成文，

出版《云裳钗影》一书。

她的名字叫吴沁江，

一个出身书香门第的上海女子。

——晚清时期的琵琶襟上衣背面

真正与收藏结缘，

是因为一件老绣衣。

起先，吴沁江纠结了很久，

毕竟旧时绣衣保存很成问题，

但实在爱不释手，最终决定买下。

自此以后，她就一头扎进了

老绣衣、老饰品的收藏与研究里。

多件收藏品，

她一件一件仔细地用纸包好，

装进袋子，藏在樟木箱子里，

因时间久远，

其中不少衣裳已有污渍霉点，

或脱线破损，完好如初的没几件。

但在吴沁江看来，

这些旧衣服和旧首饰仍然如同珍宝。

——和田玉花与晚清琵琶襟上衣正面

“云想衣裳花想容”，

吴沁江认为中国的服饰文化灿若星河，

女子的服饰更是如花似锦。

每有朝代更替，

这些衣饰便如花开花落，

似梅、桃、荷、桂

之于冬、春、夏、秋，

报的是历史演变的消息，

让人倍感人世悠悠无尽，

而又历历分明。

然而，丝织物极易腐化，

老衣服可能是收藏品中

最难保存的东西了。

它们的柔软细腻一如佳人的容颜，

经不住岁月的蹉跎。

商周时的“青青子衿”、

战国时的“深衣胡服”、

汉时的“锦绣十二章纹”、

魏晋时的“披帛飞扬”、

唐时的“慢束罗裙半露胸”、

宋时的“一钩罗袜素蟾弯”、

元时的“衣裳光彩照暮春”、

明代的“花冠裙袄”……

几乎都在光阴的移动下化尘而去，

能留传至今且品相较好的

大多只剩明清时的织物了。

吴沁江就曾收藏和鉴赏过

不少清代的女服，

其华美端雅、精工细作，令人惊叹。

有宫廷贵妇的、有官宦闺秀的、

有富商女眷的，亦有巷陌女子的，

每一件都让她欣喜不已。

在吴沁江看来，只把这些旧物

当做工艺品来欣赏是不完整的，

她更喜欢对当时着华美服饰的

女子们的生活与思想

做一些了解与想象。

“因为中国传统文化

不止讲究用，更讲究情。”

于是，买来这些旧衣旧饰后，

她常常会好奇，

前朝的女子穿着它们

是什么样的一番意境？

她想象她们身处的

时代背景、家庭环境和容貌，

最后想得着了迷,甚至有一次，

在家里还发生了一桩古今穿越的奇闻。

——绣有“四合如意”的氅衣

吴沁江收来一件蓝绸地团花绣的女氅衣，

右衽、宽袖、圆领带云肩，

应是汉族官宦女子的传统服装。

这件氅衣沉静蓝底配上明亮白底挽袖，

明净清丽，通身素雅端庄大方。

领口绣有“四合如意”的云肩，

“四合如意”的图案最早见于汉代，

铜器、漆器及丝绸织花均有使用，

云纹作如意状而四合，

寓意东西南北四方祥和如意。

古代青花、粉彩瓷器中器皿的肩部，

亦多有如意云肩装饰。

据沈从文先生考证，

瓷器云肩即源于服饰。

——绘有蝙蝠花案和回纹的蓝底缎子裘服，

“蝠”与“福”谐音，故将蝙蝠视作吉祥符号。

中国的服装，一向是平面剪裁，

唯独云肩因人制宜。

设计者以灵巧的镂空技艺，

分解云肩上的艺术符号，

根据人的身体设置纹样，

这亦是中国式服装的立体设计。

细看这件氅衣的云肩，如意头上

还绣有葫芦、蝈蝈、蜻蜓、蝴蝶……

葫芦多子，又谐音“福禄”；

蝈蝈谐音“哥哥”，是寓意生男子。

——女瓷人与吴沁江

最有意思的是，这件氅衣

和吴沁江前不久才买来的

一尊清代侍女瓷人，

其衣饰仿佛如出一辙。

吴沁江遂来了兴致，仿照瓷人的姿态，

身着蓝底如意云肩袍服、

身旁莲花座椅、腕间的翡翠镯子、

芊芊玉指丹寇，头戴巧荷生盼，

还有那份淡定娴雅的神情，

统统模仿“附体”。不成想，

正在此时，推门而入的先生，

看到她的背影，瞬间惊呆，还以为

那尊清代侍女瓷人突然“复活”了呢……

吴沁江有一块

“和合二仙”的翡翠玉牌。

初见这块玉牌时，

吴沁江几乎一眼入心。

这是她的卖家用英镑

从英国的拍卖会拍回来的。

那么美的阳绿，仿佛蕴满了江南春色，

又让人感到一种花好月圆的圆满。

这块玉牌采用了拉丝工艺，

如此的镂雕使它显得极其玲珑。

本来正圆的东西

往往因为过于周正而略显呆板，

好像贤后之雍容端正有余，

却不能让人怡情。

偏偏雕玉的师傅用精雕细镂的功夫

让它显得端正又内蕴灵动。

——“和合二仙”的玉牌

这块玉牌上雕有两个童子，

一个手持荷花，一个手捧宝盒，

应是暗喻和合二仙、

下半部为一大片碧绿的荷叶，

顶上乃一只蝙蝠。

童子衣纹清晰，神态安闲，

中间以卷草纹连接，画面灵动优美。

后来，吴沁江借鉴了故宫里的翠件，

用一颗雕花的粉红色老碧玺珠子来衬它，

再配上细小的珍珠米珠。

链子则用和玉牌颜色相近的翡翠珠子。

翻开一部《红楼梦》，满眼皆是

松花配桃红，葱绿相柳黄，

水红套群青，大红罩石青，

皆相得益彰，美得流光溢彩。

其实，吴沁江心里在想，

如果是一块极好的玉，

是不必这样粉饰的，

只用最简洁的抛光

就足以展现它的素月流光。

只有那些天生丽质却偏偏带有瑕疵的玉，

才需要费尽心力去雕琢它。

这样的物件，

让人看到一种孜孜不倦的精神，

仿佛携着前世的清气

来世间修行的女子，

把生命中的杂质一点点剔除，

让自身逐渐修得至臻至美。

延伸阅读：

他从废墟里淘回的岂止是老电表，那是时间

她的世界很特别，整座城市都活在她的鼻尖上

绿绒蒿、杜鹃、龙胆，她有一支会开花的笔

不赶潮流，她有自己的海，所以能吃的水晶球能不火吗？

当她不再只是过客，雪山古村落从张画上走进了心里

本文刊载于《生活周刊》期，转载请联系，并注明“来自生活周刊，

转载请注明:http://www.aideyishus.com/lkyy/206.html